Die Grund- und Aufbaukurse im Aquarellmalen richten sich an Teilnehmende, die diese Technik von Grund auf lernen wollen. Erfahrene Kursleiterinnen vermitteln den fachgerechten Umgang mit den Malmitteln Farben, Pinsel und Papier, geben Hinweise zum Erarbeiten einer Skizze und zur Umsetzung des Motivs. Grundregeln der Farbgebung, Komposition und Bildgestaltung kommen ebenso zur Sprache wie das Erlernen unterschiedlicher Maltechniken, bis hin zum ungebundenen Umgang mit Farben und Flächen beim freien Aquarellieren. Auch Ungeübte können beim Aquarellieren schon bald erfreuliche Ergebnisse erzielen. Ohne ein gewisses Maß an Anleitung, handwerklichem Grundwissen und Theorie kommt jedoch auch die Aquarelltechnik nicht aus. Gerade die moderne Aquarellmalerei kennt eine Vielzahl von unterschiedlichen, miteinander kombinierbaren Techniken wie Lasur- Verlaufs- und Nass-in-Nass-Technik und integriert auch zeichnerische Prinzipien. Die Malerei mit lasierenden, nicht deckenden Wasserfarben ist unter den Malkünsten die zarteste. Wie keine andere Technik vermittelt das Aquarell den Charakter des Leichten und Lichtdurchfluteten. Dabei spielt die Verbindung von Kreativität und Grundregeln eine zentrale Rolle. Viele Reaktionen beim Aquarellieren sind kaum vorhersehbar und müssen spontan aufgegriffen und in die Bildwerdung einbezogen werden. In der Kunst kann das Aquarell auf eine über 2000-jährige Tradition zurückblicken. Viele berühmte Malerinnen und Maler bedienten sich dieser Technik und schätzten insbesondere auf Reisen die Vorzüge der bequem zu verarbeitenden, schnell trocknenden Farben. Die Materialliste erhalten Sie bei Ihrer Anmeldung.

Ein Tanz-Fitness Programm zur orientalischen Musik mit Bewegungen aus dem orientalischen Tanz. Die Bewegungen und Isolationen werden auf spielerische Weise verwendet. Von langsam bis schnell wird die gesamte Rückenmuskulatur gekräftigt, die Koordination wird verbessert, die Körperhaltung geschult. Beckenboden und Bauchmuskeln, Beine, Gesäß, aber auch Arme und Schultern werden angesprochen. Stärkung und Lockerung des Körpers wirken sich lindernd und vorbeugend aus. Beim Tanzen wird der gesamte Körper aktiviert. Ablauf der Kursstunde: Das Fitness Programm ist klar strukturiert und abwechslungsreich, bestehend aus Stretching und Isolationsübungen. Tanz-Kombinationen werden zu kurzen Choreographien zusammengefügt. Ein Cooldown mit schönen Arm- und Handbewegungen rundet die Stunde ab.

In diesem Kurs lernen wir Schritt für Schritt eine bühnenreife Choreografie zur orientalischen Musik. Es wird auf korrekte Haltung und Ausführung der Bewegungen geachtet . Für alle Tänzerinnen mit guter Erfahrung im Orientalischen Tanz, die Spaß an echter Tanzarbeit haben.

Die Grund- und Aufbaukurse im Aquarellmalen richten sich an Teilnehmende, die diese Technik von Grund auf lernen wollen. Erfahrene Kursleiterinnen vermitteln den fachgerechten Umgang mit den Malmitteln Farben, Pinsel und Papier, geben Hinweise zum Erarbeiten einer Skizze und zur Umsetzung des Motivs. Grundregeln der Farbgebung, Komposition und Bildgestaltung kommen ebenso zur Sprache wie das Erlernen unterschiedlicher Maltechniken, bis hin zum ungebundenen Umgang mit Farben und Flächen beim freien Aquarellieren. Auch Ungeübte können beim Aquarellieren schon bald erfreuliche Ergebnisse erzielen. Ohne ein gewisses Maß an Anleitung, handwerklichem Grundwissen und Theorie kommt jedoch auch die Aquarelltechnik nicht aus. Gerade die moderne Aquarellmalerei kennt eine Vielzahl von unterschiedlichen, miteinander kombinierbaren Techniken wie Lasur- Verlaufs- und Nass-in-Nass-Technik und integriert auch zeichnerische Prinzipien. Die Malerei mit lasierenden, nicht deckenden Wasserfarben ist unter den Malkünsten die zarteste. Wie keine andere Technik vermittelt das Aquarell den Charakter des Leichten und Lichtdurchfluteten. Dabei spielt die Verbindung von Kreativität und Grundregeln eine zentrale Rolle. Viele Reaktionen beim Aquarellieren sind kaum vorhersehbar und müssen spontan aufgegriffen und in die Bildwerdung einbezogen werden. In der Kunst kann das Aquarell auf eine über 2000-jährige Tradition zurückblicken. Viele berühmte Malerinnen und Maler bedienten sich dieser Technik und schätzten insbesondere auf Reisen die Vorzüge der bequem zu verarbeitenden, schnell trocknenden Farben. Die Materialliste erhalten Sie bei Ihrer Anmeldung.

Sie haben sich gerade eine Nähmaschine gekauft oder eine im Keller stehen und trauen sich nicht richtig ans Nähen heran? Dann sind Sie in diesem Kurs genau richtig! Wir starten mit einer Einführung in die Nähmaschine: Wie und was kann ich mit verschiedenen Sticharten nähen? Welche Stoffe eignen sich für den Anfang? Wie funktioniert das Aufspulen? Was bedeutet Rückwärtsnähen? Am ersten Termin werden die Funktionen der Nähmaschine erläutert und einfache Nähübungen gemacht. Je nach Können der Teilnehmer wird ein erstes kleines Nähprojekt umgesetzt. Am zweiten Termin werden wir uns an ein größeres Nähprojekt nach Wahl wagen - vielleicht an einen Loopschal, eine Mütze, einen einfachen Turnbeutel, ein Kosmetiktäschchen oder eine Tasche. Wir werden vorher genau besprechen, was man nähen möchte und welches Material dafür benötigt wird. Bitte mitbringen: Stoffreste zum Üben, Stoffschere, Stecknadeln, Maßband, Nähgarn und eine funktionstüchtige Nähmaschine (wenn möglich mit Handbuch).

In den Ölmalkursen der vhs. lernen Sie Schritt für Schritt den Umgang mit Ölfarben kennen. Anfängerinnen und Anfänger erlernen zunächst die handwerklichen Grundlagen, wie das Farbenmischen aus den Grundfarben und können sich mit unterschiedlichen Maltechniken vertraut machen. Fortgeschrittene werden bei ihren Bildideen individuell betreut und technisch beraten. Sicher, das Arbeiten mit diesem Material setzt gewisse technische und handwerkliche Kenntnisse voraus. Allerdings ist die Ölmalerei keineswegs so schwierig, wie viele annehmen. Da die Farben nur sehr langsam trocknen, kann sich beim Malen 'in Öl' viel Zeit gelassen werden, um sich behutsam an das Motiv heranzutasten und Fehler in aller Ruhe zu korrigieren. Das macht die Technik auch für Anfängerinnen und Anfänger attraktiv. Keine Technik ist so traditionsreich wie die Ölmalerei. Keine mit so vielen Vorurteilen behaftet. Ihre Geschichte liest sich wie das 'who is who' der neuzeitlichen Malerei. Von Tizian über Rembrandt, von van Gogh bis zu Neo Rauch: die Faszination der Ölmalerei ist ungebrochen. Auch heute noch gilt sie als Königsdisziplin der Malerei. Kein anderes Malmittel erlaubt solch technische und stilistische Vielfalt, keines erreicht ihre Ausdruckskraft und Brillanz. Die Materialliste erhalten Sie bei Ihrer Anmeldung.

In den Ölmalkursen der vhs. lernen Sie Schritt für Schritt den Umgang mit Ölfarben kennen. Anfängerinnen und Anfänger erlernen zunächst die handwerklichen Grundlagen, wie das Farbenmischen aus den Grundfarben und können sich mit unterschiedlichen Maltechniken vertraut machen. Fortgeschrittene werden bei ihren Bildideen individuell betreut und technisch beraten. Sicher, das Arbeiten mit diesem Material setzt gewisse technische und handwerkliche Kenntnisse voraus. Allerdings ist die Ölmalerei keineswegs so schwierig, wie viele annehmen. Da die Farben nur sehr langsam trocknen, kann sich beim Malen 'in Öl' viel Zeit gelassen werden, um sich behutsam an das Motiv heranzutasten und Fehler in aller Ruhe zu korrigieren. Das macht die Technik auch für Anfängerinnen und Anfänger attraktiv. Keine Technik ist so traditionsreich wie die Ölmalerei. Keine mit so vielen Vorurteilen behaftet. Ihre Geschichte liest sich wie das 'who is who' der neuzeitlichen Malerei. Von Tizian über Rembrandt, von van Gogh bis zu Neo Rauch: die Faszination der Ölmalerei ist ungebrochen. Auch heute noch gilt sie als Königsdisziplin der Malerei. Kein anderes Malmittel erlaubt solch technische und stilistische Vielfalt, keines erreicht ihre Ausdruckskraft und Brillanz. Die Materialliste erhalten Sie bei Ihrer Anmeldung.

"Wenn ich gekonnt hätte, wie ich wollte, ich wäre auch FloristIn geworden". Wenn Sie so oder ähnlich denken, können Sie sich einen Traum erfüllen und floristische Grundkenntnisse erlernen. Strauß, Gesteck und Kranz für besondere Tage werden theoretisch und praktisch erarbeitet. Bindegrün und Schnittblumen stellt die Dozentin. Die Materialkosten von EUR 20,- pro Kursabend sind in der Gebühr enthalten, ein Mehrverbrauch wird mit der Dozentin abgerechnet. Bitte mitbringen: Rebschere/Messer, Bastschnur zum Binden und Gefäße wie z.B. Schalen oder Vasen.

Kaum ein Material ist so unkompliziert wie Acryl: vielseitig, farbintensiv und wasserlöslich. Kein Wunder, dass viele Künstlerinnen und Künstler heute auf dieses Material zurückgreifen. Auch die Geschichte der modernen Kunst nach 1945 wäre ohne Acrylfarben mit Sicherheit anders verlaufen. Von der gestischen Malerei des Informel, über die Farbfeldmalerei bis hin zur Pop Art beruhen viele innovative künstlerische Strömungen auf den technischen Möglichkeiten dieses Malmittels. Bis heute bieten Acrylfarben eine unübertroffene Vielzahl von Ausdrucks- und Verwendungsmöglichkeiten. Ob dick und pastos, verdünnt und lasierend oder mit anderen Stoffen vermischt aufgetragen - beim Verarbeiten von Acrylfarben mit Pinsel, Schwamm, Spachtel oder Bürste sind der künstlerischen Kreativität kaum Grenzen gesetzt. Kurze Trocknungszeiten ermöglichen eine spontane, energiegeladene Arbeitsweise und erleichtern auch den Umgang mit großen Bildformaten. Im Programm der vhs. finden Sie eine große Bandbreite von Angeboten zum Thema Acrylmalen. Einführungskurse oder Wochenendworkshops bieten Anfängern die Möglichkeit, Material und Techniken kennen zu lernen und praktisch zu erproben. Themen wie Farbenlehre, Entwurfstechniken und Bildkomposition kommen dabei ebenso zur Sprache wie eine gezielte Wahrnehmungsschulung durch das Betrachten der entstandenen Arbeiten. In den meisten Kursen arbeiten Einsteiger und Fortgeschrittene zusammen. Bereits im Entstehen begriffene eigene Malprojekte werden von den Kursleitenden betreut und weiter gefördert. Die Materialliste erhalten Sie bei Ihrer Anmeldung.

Zwei inspirierende Techniken finden in diesem Kurs Raum. Direktes und ausdrucksstarkes Arbeiten in Acryl sowie spontanes, leuchtendes Gestalten in Aquarell bereichern sich hier gegenseitig. Es werden maltechnisches und gestalterisches Grundwissen wie z.B. Abstrahieren, Komposition oder Farbenlehre anschaulich erklärt, individuelle Ansätze und Ideen werden gefördert. Aquarelle verzaubern durch ihre Leuchtkraft, Transparenz und Impulsivität. Der fachgerechte Umgang mit den Malmitteln Farben, Pinsel und Papier wird vermittelt, es werden Hinweise zum Erarbeiten einer Skizze und zur Umsetzung des Motivs gegeben. Grundregeln der Farbgebung, Komposition und Bildgestaltung kommen ebenso zur Sprache wie das Erlernen unterschiedlicher Maltechniken, bis hin zum ungebundenen Umgang mit Farben und Flächen beim freien Aquarellieren. Außer der durchlässigen Aquarellmalerei werden wir uns auch mit Acrylfarben in ihren verschiedensten Techniken beschäftigen. Im Gegensatz zur Aquarellmalerei ist die Acrylmaltechnik sehr jung. Acrylfarben wurde in den 1940er-Jahren erfunden, allerdings dauerte es noch ein paar Jahre bevor sie 1950 in die industrielle Produktion gehen und damit ihren weltweiten Siegeszug starten konnten. Viele moderne Künstlerinnen und Künstler entdeckten sehr schnell die Vorteile der Acrylfarbe, besonders die schnelle Trocknung, einfache Verarbeitung und die Stabilität. Das Bindemittel im Acryllack ist zunächst milchig weiß und wird erst durch das Trocknen transparent. Daher werden die Acrylfarben beim Trocknen geringfügig dunkler. Die Farbe kann - ähnlich wie bei Aquarell - mit Wasser verdünnt werden. Verschiedene Maltechniken werden in diesem Kurs ausprobiert, von pastösen bis hin zur transparenten Lasurtechnik. Die Materialliste erhalten Sie bei Ihrer Anmeldung.

Du liebst Musik, Worte und Beats? Freestylerap bietet dir die Möglichkeit, deine Gedanken direkt in Worte zu verwandeln – spontan, authentisch und ohne Grenzen. In diesem Workshop lernst du, wie du ohne stundenlanges Auswendiglernen oder aufwendiges Texte-Schreiben direkt loslegen kannst. Unter professioneller Anleitung erfährst du die Tricks und Techniken, die dir helfen, spielerisch in die Cypher – den Kreis anderer Rapper*innen – einzusteigen und souverän mitzumischen. Egal, ob du deine Skills verbessern oder einfach den Einstieg in die Welt des Freestyles finden möchtest: Hier zählt vor allem dein Mut zur Kreativität und der Spaß am Rappen.

Das Malen in Acryl verbindet viele Möglichkeiten der Malerei; dichtes und transparentes Malen sowie glatter oder modellierter Farbauftrag. Schritt für Schritt - von der Kompositionsskizze über das Farbmischen und die Farbanordnung entwickeln wir unsere Acrylbilder. Malmotive können dabei reale Objekte oder abstrakte Kompositionen sein. Auch eigene Fotos und großformatige Fotokopien aus der Kunstgeschichte sind als Motiv-Vorlagen möglich. Unabhängig von der Motivwahl steht immer die Freude am Malen zwischen erlernter Technik und freier künstlerischer Gestaltung im Vordergrund. Bitte bringen Sie, falls vorhanden, Ihre unvollendeten Arbeiten mit. Die Materialliste erhalten Sie bei Ihrer Anmeldung.

Bei diesem Kurs wollen wir tiefer in die Welt der Rhythmen eintauchen. Wir werden Mehrstimmigkeit und den Einstieg in einen laufenden Rhythmus proben ohne die anderen Trommelnden aus dem Takt zu bringen. Der Kurs ist für Djembe und Cajon geeignet. Bitte Instrument mitbringen sowie Imbiss für Pausen. Die Kosten für eine Leih-Trommel oder -Cajon betragen EUR 11,-. Diese sind im Kurs an die Dozentin zu entrichten. Bei Bedarf bitte bei Anmeldung angeben.

In geselliger Atmosphäre erkunden Sie die Materialien Acryl und Öl. Jeder, mit oder ohne Vorkenntnisse, kann sich hier ausprobieren. Wie wird mit Acrylfarben gemalt und wie mit Ölfarben? Wie lassen sich beide Materialien geschickt kombinieren? Welche Möglichkeiten bieten lasierende und pastose Farbaufträge? Wie wird die Nass-in-Nass-Technik genutzt? Der Künstler Mark Krause zeigt, welche Möglichkeiten Acryl und Öl bieten und stellt bei Bedarf Motive als Vorlage für die eigenen Bilder. Am Ende können Sie Ihr eigenes Kunstwerk mit nach Hause nehmen. Alle Materialien stehen bereit. Bitte bringen Sie Kleidung mit, die evtl. auch dreckig werden darf. Farben, Pinsel, Leinwand werden zur Verfügung gestellt und sind bereits in der Gebühr inklusive.

Tauchen Sie ein in die faszinierende Welt des kreativen Druckens! In diesem exklusiv für die vhs konzipierten Workshop mit Alix Sharma-Weigold M.A. haben Sie die Möglichkeit, mit unterschiedlichsten Materialien und Techniken zu experimentieren – mit und ohne Druckerpresse. Ob außergewöhnliche Kunstwerke oder einzigartige Grußkarten: Ihrer Fantasie sind keine Grenzen gesetzt. Lassen Sie sich inspirieren, probieren Sie neue Ideen aus und gestalten Sie kleine Kunstwerke, die Ihre persönliche Handschrift tragen. Dieser Workshop ist ideal für alle, die Freude am Gestalten haben und Lust auf neue kreative Impulse verspüren – ganz gleich, ob Anfänger oder Fortgeschrittene. Gemeinsam entdecken wir die Vielfalt der Druckkunst und schaffen etwas Besonderes!

Beliebte Tänze aus Südosteuropa bringen Körper und Gedächtnis so richtig in Schwung. Sie sind auch an musikalischer und rhythmischer Vielfalt kaum zu überbieten. Gezeigt werden Tänze aus Bulgarien Serbien, Rumänien und Griechenland mit ihrem je eigenen Tanzstil. Methodisch wird Wert darauf gelegt, möglichst wenig zu erklären und stattdessen gleich mit dem Tanzen loszulegen. Im Kreis zu tanzen fördert das gesellige und freudvolle Miteinander. Vorkenntnisse und/oder Tanzpartner/in sind nicht erforderlich.

Welche Melodie singt der Frühsommerregen? Wie duftet der Waldboden am Nachmittag? Wie erlebt die Blaumeise oder die neugierige Biene den frühsommerlichen Nachmittag in der Natur? Und wie geht es mir, wenn ich mich meinen Naturwahrnehmungen hingebe? Die im Zeitalter der Industrialisierung wurzelnde Schreibtradition des Nature Writing hat sich ganz der genauen, literarischen Erkundung von Natur und Landschaft verschrieben. Von großer Bedeutung ist dabei die (Selbst-)Reflexion des erlebenden Ichs sowie die Beleuchtung des Verhältnisses von Mensch und Umwelt. Wir nehmen uns einen Nachmittag Zeit, um die frühsommerlich erwachende Natur mit allen Sinnen wahrzunehmen. Zeit, um in uns zu spüren und das Erlebte auf kreative Weise in Worte zu kleiden. Eine kleine Naturmeditation sowie Impulse zu Nature Writing und Kreativem Schreiben helfen uns dabei, uns unserer eigenen Kreativität und Fantasie zu nähern und zu öffnen.

Der Workshop ist - nicht nur - für alle gedacht, die am Einsteigerkurs teilgenommen oder sich bereits selbst ein paar wenige Ukulele-Griffe beigebracht haben. Auch wer schon Lieder auf der Gitarre begleiten kann, erlernt die Ukulele meist (noch) schneller. Zunächst wiederholen wir die Griffe und Schlagmuster aus dem Einsteigerkurs. Danach geht`s weiter mit neuen Griffen und Songs oder je nach Interesse auch mit weiteren Spieltechniken, mit Melodiespiel, Zupfmustern u.a.m. Wer eine Ukulele besitzt, kann diese mitbringen. Die Kosten für eine Leih-Ukulele betragen EUR 5,-. Diese sind im Kurs an den Dozenten zu entrichten. Bei Bedarf bitte bei Anmeldung vor Kursbeginn angeben.

Das Belichtungsdreieck und die manuellen Kameraeinstellungen werden kurz wiederholt. Die Vorteile des RAW Formats werden besprochen und mit Beispielen aus der Entwicklung am Computer ergänzt. Bewegung und Dynamik von schnellen Motiven, aber auch zum Beispiel ziehende Wolken fotografisch darzustellen sind besondere Herausforderungen, die mit Beispielen aus der Landschafts-, Menschen-, Sport- und Tierfotografie erläutert werden. Wie gelingen optimal belichtete und farbgetreue Fotos? Schließlich beschäftigen wir uns mit HDR- und Schwarzweiß-Fotos, die außergewöhnliche Ansichten und Bildaussagen ermöglichen.

Porträts zu fotografieren ist gar nicht so schwer. Moderne Kameras bieten viele Möglichkeiten zur korrekten Belichtung und zum optimalen Fokussieren, speziell auch bei Porträts. Dann wird anhand von Beispielen gezeigt, wie bei natürlichem Licht und bei Bedarf einem Reflektor oder einem Aufsteckblitz wunderschöne und ausdrucksstarke Porträts fotografiert werden können. Sei es in einem Park, in der Stadt oder auch zuhause – all das sind geeignete Orte für Ihre kreativen Porträtideen.

Zumba® Kids Kurse enthalten kinderfreundliche Choreos, die sich nach Original Zumba® Choreos richten. Zumba® Kids Kurse sind energiegeladene Fitnesspartys mit tollen Ergebnissen. Voller spezieller Choreographien und der neuesten Musik wie Salsa, Merengue, Hip-Hop und Reggaeton steigern die Kids ihre Ausdauer und Konzentrationsfähigkeit. Darüber hinaus erleben sie die positiven Wirkungen auf ihr Selbstvertrauen, den verbesserten Stoffwechsel sowie der Koordination. Damit sind Zumba® Kids-Kurse eine tolle Möglichkeit für Kinder, aktiv und gesund zu bleiben: Hier können sich die Kids in geschützter Umgebung mit viel Spaß so richtig auspowern. Bitte Sportbekleidung und Getränk mitbringen.

Beobachten, entdecken und das Tier ins richtige Licht setzen - das sind die Aufgaben bei unserer kleinen Safari in der Wilhelma mit der Digitalkamera. Wie auch in der Porträtfotografie ist es auch bei der Tierfotografie wichtig, mit dem zu fotografierenden Lebewesen in Kontakt zu treten. Durch gute Beobachtung ist es oft vorhersehbar, was als nächstes passiert und man erwischt als Fotograf den richtigen Moment. Der Dozent Ludwig Migl wird Sie mit seiner Erfahrung im Bereich der Naturfotografie auf solche Momente vorbereiten. Mit Tipps zur richtigen Kameraeinstellung und dem besten Blickwinkel entstehen dabei Bilder, die Sie wahrscheinlich so noch nie gemacht haben.

Landschaften, Tiere und Stillleben mit Pastellkreiden zu gestalten ist ein malerisches Erlebnis. Leuchtend gemalte Flächen, die die Realität in ihrem Farbenreichtum übertreffen können, entstehen durch überlagernde Pigmentschichten. Diese Ausdruckskraft ist charakteristisch für die Pastellmalerei. Sie lässt sich mit Pastellkreiden in großen Formaten (A3 und größer) an der Staffelei, zeichnerisch mit Pastellstiften oder einer Kombination aus beiden in meist kleineren Formaten umsetzen. Vergleichbar mit der Pastellmalerei ist die Kohlezeichnung. Wie auch mit Pastell, lassen sich hier Malen und Zeichnen miteinander verbinden. Mit Kohle kann man bereits mit wenigen Strichen ausdrucksstarke Ergebnisse erzielen. In keiner anderen Zeichentechnik lassen sich auf so einfache Weise Verläufe und Atmosphäre realisieren. Die Kurse richten sich sowohl an Neueinsteiger als auch an Interessierte mit Vorkenntnissen und Fortgeschrittene. Neueinsteiger lernen durch verschiedene Übungen die grundlegenden Techniken und Möglichkeiten des Malens und Zeichnens entweder mit Pastellkreide/-stiften oder mit Kohlestiften kennen. Fortgeschrittene bringen persönliche Motive und eigene Gestaltungsideen mit. Die Dozentin geht individuell auf Ihre persönlichen Themen ein und begleitet Sie unterstützend bei Ihren Projekten. Es zählt nicht allein das Ergebnis oder das fertige Kunstwerk, sondern auch der Weg dorthin. Spaß und die Freude am Malen und Zeichnen sowie der Austausch stehen im Vordergrund. Die Materialliste erhalten Sie bei Ihrer Anmeldung.

Grundlegend erproben wir im Kurs die vielfältigen malerischen Möglichkeiten in Acryl und üben uns in spannenden Bildkompositionen. Dabei beschäftigen uns Farbkontraste, Farbwerte und Techniken der Pinselführung, die unserer Malerei einen lebendigen Ausdruck verleihen. Malerische Fähigkeiten und Kniffe lassen sich optimal an realen Objekten oder an abstrakten Kompositionen erlernen. Bringen Sie Ihre liebgewordenen Dinge oder Fotos als Motive mit und wir beginnen unverzüglich mit der Malerei! Die gemeinsame Beratung und die individuelle Betreuung des Dozenten werden einander abwechseln. Die Materialliste erhalten Sie bei Ihrer Anmeldung.

Kreativität schlummert in jedem von uns. Beim abstrakten Malen werden Farbe, Bewegung und Ausdruck in einem Bild vereint. Losgelöst von den klassischen Arbeitsweisen gehen wir in diesem Workshop auf's Ganze und probieren mutige Techniken aus: Spachteln, Schütten, Sprayen – hier sind alle Techniken erlaubt, die die Kreativität entfesseln! Bitte bringen Sie Kleidung mit, die schmutzig werden kann. Es ist nicht auszuschließen, dass im künstlerischen Prozess Farbe und diverse andere Materialien auf die Kleidung kommen können. Alle benötigten Arbeitsmaterialien sind im Atelier vorhanden, inklusive Keilrahmen in der Größe 50 cm x 70 cm. Die Materialkosten von 65,- Euro sind in der Gebühr bereits inklusive.

Burlesque ist Verführungskunst im Pin-Up-Stil: exotisch, schwülstig, aber auch witzig, ironisch, ein Spiel mit Klischees. Im Burlesque-Dance schlüpfen Frauen in die Haut einer Revue-Tänzerin der 1920-50er Jahre und lernen, mit sinnlichen Bewegungen Körper und Selbstbewusstsein zu formen. Der Workshop beinhaltet: Aufwärmtraining von Kopf bis Fuß, Übungen zur Körperisolation und Laufen auf High Heels (verschiedene Laufstile). Es werden Drehungen, typische Pin Up-Posen und Bewegungs-Muster aus dem Musical-, Jazz- und Showtanz erarbeitet und zu einer kleinen Choreografie verbunden. Dazu kommt die Kunst des Teasens (reizen, necken) und stilvollen Entblätterns mittels Handschuhen und anderen Accessoires.

Speckstein fühlt sich weich und angenehm an und lässt sich leicht und geschmeidig bearbeiten. Weicher als Hartholz und ohne Wuchs- und Faserrichtung, lässt er viel Freiheit bei der schöpferischen Gestaltung. Nach der Endbearbeitung wirkt der Speckstein edel, je nach Maserung und Farbe wie Marmor, Rosenquarz, Jade oder Holz. In entspannter Atmosphäre werden Sie in die Techniken der Bearbeitung eingeführt und erhalten fachkundige Anleitung, die Sie in Ihrem schöpferischen Ausdruck unterstützt. Die Anwendung und Wirkungsweise der unterschiedlichen Werkzeuge werden erläutert. Wir arbeiten ausschließlich mit geprüftem und asbestfreiem Speckstein. Die Teilnehmer lassen sich von einem Speckstein ihrer Wahl inspirieren und erstellen daraus eine Schale, Handschmeichler, Anhänger oder eine kleine Skulptur. Der Kurs richtet sich an Erwachsene mit und ohne Kinder: Kinder mit Begleitung ab 6 Jahren, ohne Begleitung ab 10 Jahren. Kinder müssen separat für den Kurs angemeldet werden. Wir bitten um telefonische Anmeldung bei unserem Kundenservice unter 07031 6400-0, damit Ihr Kind eine Ermäßigung von 20% erhalten kann. Die Materialkosten werden nach Verbrauch im Kurs abgerechnet.

Seit dem letzten Discofox-Kurs ist einige Zeit vergangen und vieles ist in Vergessenheit geraten? Meist traut man sich dann nicht mehr, das Gelernte auch anzuwenden. In diesem Workshop werden einfache Tanzfiguren aufgefrischt, Figurenübergänge geübt sowie spannende Variationen ausprobiert. Die Tanztrainerin vermittelt auf unterhaltsame Weise die richtige Führung und Dynamik dazu. Holen Sie sich Anregungen und viele Tipps. Der Workshop ist für Paare jeden Alters geeignet. Bitte Schuhe mit glatten Sohlen oder Tanzschuhe sowie ein Getränk mitbringen Es werden Pausen nach Bedarf gemacht. Bitte paarweise anmelden. Für jede Person muss eine separate Anmeldung vorgenommen werden.

"Wenn ich gekonnt hätte, wie ich wollte, ich wäre auch FloristIn geworden". Wenn Sie so oder ähnlich denken, können Sie sich einen Traum erfüllen und floristische Grundkenntnisse erlernen. Strauß, Gesteck und Kranz für besondere Tage werden theoretisch und praktisch erarbeitet. Bindegrün und Schnittblumen stellt die Dozentin. Die Materialkosten von EUR 20,- pro Kursabend sind in der Gebühr enthalten, ein Mehrverbrauch wird mit der Dozentin abgerechnet. Bitte mitbringen: Rebschere/Messer, Bastschnur zum Binden und Gefäße wie z.B. Schalen oder Vasen.

Die Ölmalerei gehört zu den klassischen Maltechniken, die - wenn man einige Dinge beachtet - gar nicht so schwer handhabbar ist, wie zunächst angenommen. Die Farben trocknen sehr langsam, wodurch sich viel Zeit gelassen werden kann, doch auch eine schnelle, spontane Malweise möglich ist. Die Dozentin zeigt Anfängerinnen und Anfängern die jeweiligen Vorgehensweisen und unterstützt Fortgeschrittenen bei der Umsetzung eigener Bildideen, ob naturalistisch oder abstrakt. Im Kurs wird ohne schädliche Lösemittel gemalt. Die Materialliste erhalten Sie bei Ihrer Anmeldung.

In diesem Kurs üben Sie anhand von mitgebrachten Gegenständen das genaue Hinschauen und das Umsetzen des Gesehenen in Linien und Schattierungen. Die Dozentin zeigt Ihnen zeichnerische Grundlagen wie die Darstellung von Volumen und Perspektive, Proportionen, Licht und Schatten - aber auch, wie Sie Ihrer Zeichnung Ihren eigenen Ausdruck verleihen können. Denn Zeichnung bildet nicht nur ab, sie ist ebenfalls ein Ausdrucksmittel. Jeder Kursteilnehmende bringt einerseits schon eine individuelle Herangehensweise mit, die die Dozentin gemeinsam mit den Teilnehmenden zusammen herausarbeiten möchte. Doch auch Wege der Weiterentwicklung werden aufgezeigt. Gerne dürfen Sie auch eigene Materialien, z.B. Fotos oder sonstige Vorlagen mitbringen, die Sie in eine Zeichnung umsetzen möchten. Die Dozentin unterstützt Sie hierbei.

Traumhaft schöne Fotos vom eigenen Hund - das muss kein Traum bleiben. In diesem Workshop, den der Tierfotograf exklusiv günstiger für die vhs.Böblingen-Sindelfingen anbietet, werden die Grundlagen der Hundefotografie vermittelt. Nach einem theoretischen Teil geht es raus in die Natur und Sie erhalten zahlreiche Tipps für eine erfolgreiche Tierfotografie. Themen des theoretischen Teils sind unter anderem die Bildanalyse mit vielen Tipps: was macht ein gutes Foto aus und welche Fehler treten häufig auf, was muss man über Bildgestaltung und Kameraeinstellungen wissen, wie setzt man Licht und Schatten gekonnt in Szene? Weitere Themen sind u.a. Belichtungsmessung und Autofokus-Messmethoden. Im Outdoor-Teil geht es mit Hundemodell „Louise“ (Australian Shepherd) um die bestmögliche Umsetzung des Gelernten.

Nahe an ein Motiv herangehen, Blüten, Insekten, Früchte und viele weitere kleine Dinge groß fotografieren, Details und Strukturen zeigen, die sonst nicht auffallen: das Ziel ist, mit wenig Aufwand eindrucksvolle Nah- und Makrofotos zu machen. Es werden, neben Tipps zu Kameraeinstellungen, die speziellen Bedingungen bei der Nah- und Makrofotografie erläutert und es wird gezeigt, wie natürliches Licht, Blitz und Kunstlicht verwendet werden. Viele Beispiele runden das Thema ab.

Die Werkstatt des Gitarrenbaumeisters und Diplom-Musikinstrumentenbauers Thomas Eichert in Aidlingen ist klein, aber gefüllt mit wertvollen Hölzern und edlen Instrumentenkorpi. Mit handwerklicher Präzision und Liebe zum Detail entstehen hier Gitarren für Musiker mit besonderen Ansprüchen. Die Instrumente werden nur in kleiner Stückzahl von der Auswahl des Holzes bis zum Aufziehen der Saiten in handwerklicher Tradition gefertigt. Der Anteil der Handarbeit ist entsprechend sehr groß. Nur wenige Maschinen kommen zum Einsatz, wo Qualität und Individualität nicht darunter leiden. Die wichtigste Voraussetzung für hochwertige Instrumente ist natürlich erstklassiges Material. Die ausgewählten, mindestens zehn Jahre gelagerten Tonhölzer werden im Holzlager sorgfältig und luftig gestapelt. Der Schwerpunkt der Arbeiten liegt auf dem Bau von klassischen Konzertgitarren in spanischer oder deutscher Bauweise, aber auch Oktav- und 8/10-saitige Gitarren entstehen unter den Händen des Meisters. Thomas Eichert wird einen Einblick in seine Werkstatt und seine Handwerkskunst geben und erklären, wie Gitarren in verschiedenen Arbeitsschritten entstehen.

Sie haben einen oder mehrere der Fotokurse an der vhs.Böblingen-Sindelfingen besucht und möchten Ihre fotografischen Fähigkeiten erweitern? Bei einem Spaziergang um die Seen im Herzen von Böblingen fotografieren wir interessante Motive und erproben, je nach Interesse der Teilnehmenden, zum Beispiel Landschaftsaufnahmen, Makros, Porträts, Aufnahmen von bewegten Motiven oder auch Langzeitaufnahmen. Natürlich wird auch auf Kameraeinstellungen eingegangen und es werden viele Tipps ausgetauscht. Bei schlechtem Wetter findet ein Teil in der vhs. statt.

An unterschiedlich langen Posen des jeweiligen Modells lernen die Teilnehmenden das intuitive zeichnerische und malerische Erfassen von Körperbewegungen und wie sie diese in wirkungsvollen Farbkontrasten, genauso wie mit verschiedenen Techniken der Pinselführung, lebendig wiedergeben können. Mark Krause legt während des Kurses auch selber Zeichnungen und Malereien an, die Arbeitsschritte sichtbar machen sowie zu Diskussionen und neuen Kompositionen anregen. Er zeigt auch, wie Grundlagen, vom optimal eingerichteten und abgestimmten Malplatz bis zur zeitlichen Einteilung des eigenen Malens, dem Kunstschaffenden mehr Freude und Freiheit beim kreativen Arbeiten ermöglichen.

In diesem kompakten Workshop geht es um die Bildnachbearbeitung - entweder der Fotos, die beim Workshop "Einen Hund perfekt fotografisch in Szene setzen" entstanden sind oder eigene Fotos, die man gerne professioneller bearbeiten möchte. Hier lernen Sie, wie Sie den Fotos von Ihrem vierpfotigen Liebling den Feinschliff verleihen und auf ein neues Qualitätslevel heben. Themen u.a. sind verlustfreie Bildbearbeitung, RAW-Bilder und ihre lebendige Ausgestaltung, das Einarbeiten von Kontrasten, Fokuspunkte für das Auge setzen, Farbmanipulation, Schärfen, Dodge & Burn, lokale Bildbearbeitung mit dem Pinsel-Werkzeug, Filter, Einstellungsebenen, Masken, Gradationskurven und alles was dazu gehört.

In diesem eintägigen Kurs besteht die Möglichkeit, einen einfachen Ring in Silber mit Ornamenten und/oder einem runden Stein zu fertigen. Hierbei kommen die wichtigen Goldschmiedetechniken wie Sägen, Feilen, Biegen, Löten und Oberflächen strukturieren zum Einsatz. Gerade für Anfänger bietet dieser Kurs die Möglichkeit, einen ersten Blick hinter die Goldschmiedekulissen zu werfen. Auch Fortgeschrittene sind willkommen: Sie können an ihren Stücken weiterarbeiten. Eigene Steine dürfen gerne mitgebracht werden, sollten aber möglichst rund oder oval und nicht zu klein sein. Für die Pause (45 Min.) bitte ein Vesper und Getränke mitbringen. Materialkosten je nach Gewicht werden im Kurs abgerechnet.

"Join the Party und tanze dich fit." Unter diesem Motto steht Zumba®Fitness. Dieser Sommer-Ferienkurs lädt zum Hineinschnuppern ein!

Der Anspruch, Gegenstände, Landschaften oder Figuren realistisch abbilden zu wollen, hindert Anfänger oftmals daran, selbst zu malen. Die Künstler der klassischen Moderne haben jedoch ganz eigene, ausdrucksstarke Wege gefunden, Dinge darzustellen. Erleben Sie, wie spannend es ist, beispielsweise Arbeiten von Kandinsky, Leger oder Kirchner zu betrachten: Wie unterschiedlich kann ein Motiv gesehen, dargestellt und zu etwas Neuem und Eigenem entwickelt werden? Inspiriert von diesen Betrachtungen entstehen in diesem Kurs ganz eigene Arbeiten. Auch geübtere Malende können in diesem Kurs neue Impulse für ihre Werke finden. Bitte mitbringen: Je nach Vorliebe Deck- oder Acrylfarben, Pinsel, Mallappen, Öl- oder Pastellkreiden, entsprechende Malblöcke in DIN A3 oder DIN A2.